就以国画为例，中国画强调笔墨来表现对象，“笔以立其形质，墨以分其阴阳”。要做到用笔用墨解决造型问题，能充分发挥笔墨效果。
掌握好一定的绘画理论和技巧，是画好画重要本领。过去我学习绘画主要是临摹，有老师辅导时才明白一些技巧。在理论方面是近十年来才引起重视。如古人论画山水有高远，平远，深远之说，对理解和处理好画面十分重要。还有虚实的变化问题，近景，中景，远景的画法问题，画树，画山石，画水口等要注意的问题，这是技法层面。而怎样追求画作的意境？画作的淡雅，山水的阳刚之气，画出非凡特色的作品就不是简单的技法问题了。对中国传统国画的理解，必须和传统的儒释道文化精神联系起来。现实生活的感受，人生的道路，都能在好的画作反映出来。一幅好画能写景写意，更能写情，所谓笔情墨趣是画家心灵的呈现。所以学画不是简单会技法就可以了，必须学习画论，学绘画相关的文学艺术知识，画论掌握的好，画作格调自然提升！
如何学习美术？
先当你是没有任何基础的小白吧。个人认为学习美术有两个重要阶段，一个阶段是学他人，一个阶段是做自己。
首先是基础要打牢。这个阶段是学他人的。每一笔都可以模仿。勤学苦练。把美术的每一种画法都去用心的学习。入门的启蒙很重要。不建议一开始去自学。没有任何基础自学可以说是自取灭亡。有了一定的基础以后是可以自己摸索的。但最好还是能有交流和沟通。闭门造车不行。
然后就要开始做自己，你可以学习别人的东西。那么你临摹得再怎么好也超越不了人家。你可能是大师作品的60分。80分。但你做你自己可以打到100分，然后突破自己。成120.140甚至更多。
现在的网络这么发达。要结识志同道合之辈不是那么的难。努力，天赋加上自己能够走出去。你会学好美术的！
你好亲，很开心回答你的问题
美术，是一个庞大的艺术体系，包括国画，油画，版画，水彩，雕塑，设计，美术史论
美术的基本功无疑就是素描，色彩，速写
虽然说对于每个美术门类，学习方式是不一样的
比如学习油画，比如传统写实古典油画，是钻研油画的三维立体空间，画中人物的体积感，形体感，以及油画各种技法，直接画法，间接画法，刮刀油画技法
国画的学习，就是钻研画中的笔墨意趣，意境，构图，学习中国传统文化思想
版画的学习，是钻研画中的黑白灰色块的节奏感，色块之间的疏密关系
但是，无论是哪一个美术门类，学习方法不同
但是对于美术基本功的学习，素描，色彩，速写的学习，方法都是大同小异的
对于素描的学习，一般都是先练习素描几何体，再练习素描静物，再到素描头像，最后练习素描人体
个人拙见，如果学习画画，不具备毕加索，梵高，塞尚的天赋，不需要经过系统的训练都能成为大师的话，对于普通人来说，还是老老实实，一步一个脚印，循序渐进地按照科学的步骤学习绘画
如果你还没练习熟练素描几何体，就跑去画素描头像，那么最后可能造成一败涂地的现象
对于学习色彩，比如水粉静物，需要一定的素描功底
画色彩静物，至少应该掌握熟练素描静物
色彩静物，是用色彩塑造形体，比如画一个罐子，或者一个水果，不仅要用素描关系中的黑白灰塑造形体，还要用色彩营造色彩的冷暖关系
所以画色彩静物，需要素描功底
对于速写，也需要素描功底，比如画一个速写人物，需要用生动灵活的线条，捕捉一个人物的动态，比例，结构，转折，需要一定的素描功底
绘画基本功练习熟练之后，可以开始画创作，国画，油画，雕塑，版画方面的创作，利用自己成熟的基本功，表达自己的想法，构思和创意
回答完毕 我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
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