如何快速养成个人绘画风格？

有句话叫“欲速则不达”。绘画风格是画家在长期绘画学习探索实践中逐渐形成的独有的绘画风格，是画家个人的专属画风，也是画家专业成熟的标志。画家的绘画笔法笔触着墨用色特点特色等都会在自己的绘画风格中体现。风格中既包含着画家的艺术修养理念，也包含着画家的艺术造诣技法。

因此可以说，除了极少数在绘画上天赋异禀的天才画家，一般都要经历一个较长时期或相当长的时期才能养成个人独具的绘画风格。

十七世纪巴洛克绘画艺术重要代表鲁本斯，少年时就表现出不凡的绘画天赋，12岁进入教堂学习绘画，画技日进，教他的画师换了一个又一个，几年以后，鲁本斯成为当地首席画师，并被教廷授予“御用”画家，待遇从优。这在当时是殊为难得令人羡慕的，而且鲁本斯还那么年轻。但是鲁本斯并不满足这些。他清楚知道自己虽然已有扎实的绘画功底，但远未形成属于自己的独特的绘画风格，画的画与那些大师的作品相比，更是高山仰止自叹弗如。这一年，鲁本斯毅然辞职，孑然一身来到意大利游历学习。在意大利的6年里，鲁本斯从佛罗伦萨到罗马，从威尼斯到都灵，寻着文艺复兴时期众多绘画大师的足迹，对大师们的画作逐一临摹，潜心研磨，从中感受艺术的真谛，探索自己绘画风格的形成。特别是米开朗基罗雄浑健拔豪放的画风和提香恣意挥洒大气的用色给了鲁本斯很多启示。后来，鲁本斯大胆将巴洛克风格运用于绘画创作中，形成自己独树一帜的绘画风格，作品真切动感，极具视觉冲击力。鲁本斯被誉为欧洲十七世纪最富创意最具风格特色最有影响力的绘画艺术大师。

鲁本斯的事例说明，养成个人绘画风格，要靠潜心努力长期锤炼，是一个循序渐进不断提高逐步形成的过程，一是没有捷径，二是不能急于求成。

绘画的风格指的是绘画作品呈现出来的面貌。犹如两个人，一个胖子喜欢穿宽大的衬衫，穿拖鞋。一个瘦子经常穿牛仔裤，皮夹克，梳着大背头。在观者眼里自然会有不同的观看感受，常称为各有各自的风格。

草间弥生

达利

单纯的从视觉上来说，无比较无风格，绘画风格是两者或以上相互对照呈现出来的视觉差异特点。影响绘画风格的因素主要有2点: 1.绘画艺术创作者的各自不同的时代生活背景，人生哲学价值观和审美趣味；2.不同的绘画技术手法和材料。(当然很多画家的作品往往在一生中有多种风格)

例如西方古典主义绘画和现代绘画风格的差异

作者:安格尔(1780-1867)法国

作者:巴尔蒂斯(1908-2001)法国

同样是油画，时代的差异，使得画家对绘画的认识不同，审美情趣不同，表现手法的差异，从而使作品产生了不同的风格。

作者:八大山人(1626-约1705)中国画家

作者:夏尔丹(1699-1779)法国画家

相似的时代，不同的地域不同的生活背景和对世界的认知，绘画材料和工具的差别，产生的绘画作品的风格差异。

从改变绘画的风貌来说，绘画工具和材料的尝试、绘画技术技法的改变能较为快速的让作品能获得不同的视觉效果。

艾迪.沃霍尔

村上隆

但往往很多画家都追求从心而发，这需要一个漫长的过程。而从心而画又不是外求能得到的，水到渠成。