一、丰富幼儿的生活经验，增强幼儿知识在绘画活动中，教师要作为一名启发者和引导者，不仅要帮助幼儿扩大知识眼界，还应在日常生活中注意引导幼儿观察周围事物，比如自己感兴趣的故事内容，人物特征，生活细节等等。也可以利用游戏活动、观看视频故事、分享引起共鸣的图画书等向幼儿讲解。幼儿有了丰富的生活体验，就能增长知识，开阔眼界，陶冶情操，在绘画中认知就逐渐增强,这就为激发幼儿绘画创造力和想象力打下了良好的基础。二、在绘画过程中提高幼儿的兴趣兴趣是幼儿绘画的动力，是教师引导幼儿绘画所要围绕的中心。当幼儿不想画画，教师强迫他没必要，给予幼儿自由作画的空间，引导孩子发现生活中的兴趣所在，当幼儿有绘画的积极愿望时，他就会主动去画，并会画得很好。我认为老师可以做到以下两点来培养幼儿的绘画兴趣：1、选择绘画题材培养幼儿兴趣，在绘画中，教师要选择幼儿希望表现的事物，激发幼儿的创作热情。在教育活动中如果想让幼儿保持全程的绘画兴趣，就需要教师在导入、指导过程中采用“一对一”的教学方法，调动各种有效的教学手段，激发、利用、满足幼儿的好奇心，使幼儿多种感官积极参与活动，在活动中得到快乐与发展。2、激发幼儿自信心教师要多给幼儿勇气，多表扬，多鼓励。幼儿由于理解能力有限，思维能力动手能力较弱，他画的画有些不合理，这是正常的，教师绝不要强势纠正他，反而要多鼓励表扬。不过教师要注意赞扬的语言要具体，不要笼统的说“你很棒！”、“你画的真好！”之类。而应说“你这只小恐龙好凶猛啊，我好怕！”，“你这颜色好漂亮啊，我好喜欢。”等等。这样幼儿知道他们哪儿画的好了，就会把优点坚持下去，并提高幼儿的审美能力。三、注重培养幼儿的画法技能培养幼儿绘画方法和技能是重要的部分。当在进行绘画的过程中，我们经常会遇到小朋友说他不会画或者有些小朋友不敢画，教师最好不要代笔或抓着他的手画，这个不是解决问题的方法，其实绘画一点也不难。主要是引导孩子创作的完整度。首先要抛开是否画的像的要求，对幼儿来说，画画他们只会用熟悉的表现手法，用点、线、圆各式图样，记录深刻于心中的生活经验，几个小点点他们会觉得这是糖果；几条简洁的线，代表的是大树；圆圆的形状，他们认为就是好吃的饼干等等。幼儿用画来讲述自己的感受和发现。所以，我们看幼儿的画时，并不是看他画得像不像，而是要听他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。四、要充分发挥幼儿的想象力在绘画活动中，我们应该充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，提高其艺术修养。幼儿对现实世界的认知不够，这也就促成了丰富的想象力，应该积极保护好。教师要运用直观的方法教学，讨论示范中，有向上的、有往下的、有抬头的、有低头的……这样绘画就能满足不同发展水平的幼儿，幼儿会根据自己的兴趣点，选择某个侧面表现。所以教师要把机械的示范绘画方法转变成说一说、变一变，逐步让幼儿掌握形状连接组合的方法，加上神秘的语言，使幼儿产生极大的创作欲望，引导幼儿充分发挥想象力，这时幼儿绘画时也会容易很多。总之，儿童美术教育是一种真正的、塑造人的教育。绘画本身是一项综合性的活动，它对幼儿智力的发展、个性和情感的健全有着重要意义。因此教师应转变教育观念及态度，要结合幼儿的生活经验，提高幼儿绘画兴趣，培养幼儿的画法技能，充分发挥幼儿的想象力，只有这样才能有效的指导幼儿绘画，提高幼儿的绘画能力，从而更好的形成良性循环。
一：儿童为什么爱画画爱画画是每个孩子的天性，只要你稍加注意就会发现他们把大地、家具、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的稚拙可笑的作品。年龄越小的儿童越把画画这种行为看成是一种很有趣的游戏，他们爱随意地自由自在地不愿意受任何约束地画画，最怕的是把成人的方法强加于他们。他们把自己画的画看得不重要，也不在乎别人怎样去评价自己的画。通过绘画使手臂有节奏地动作从中获得主动的身体运动的快感。所以就不停地画，在绘画过程中不断地去发现、探索、得到极大的满足和无比的快乐。 二：教师和家长应怎样看待儿童绘画儿童绘画是一种发泄，表达一种情感，是语言的延伸。作为教师和家长应尊重学生的情感，既教儿童画画，又不要限制得太多，留给孩子一定想象、创造的空间，尊重每个孩子的个性发展、这是最可贵的。我们应该承认人是有差异的，这就要求家长和教师切记不要急躁，饭要一口一口吃，知识是靠一天一天地积累。不要急于求成。教育是一个过程，不要光顾学画画忘掉了孩子综合能力的培养。不论是课内还是课外都要保持常人的心态对待孩子们所取得的每一次成绩。运用多种形式鼓励孩子的进步，哪怕是一点点，这样孩子总会看到希望。学画画是没有速成的，如果谁说速成的话那他肯定是骗人的。作为家长要做的是更应该要了解儿童心理发展的几个阶段，为他们学画创造条件，不要总是用成人的眼光看儿童绘画。这样会伤害孩子的积极性。 三：学生应怎样看待自己小一点的儿童只是随意性无意识地画画，所以没有任何负担，当开始上小学后随年龄的增长，认知水平的不断增加，渐渐的开始有意识地画画，有时教师再提出一些具体要求，儿童就表现出不相信自己，总是怕画错，不敢下笔，没有信心，其实你应该想世界上你是最棒的！画画的好坏不重要，重要是不半途而废能够尽全力把他做完。学画画不一定非当艺术家，但这种参与的作画过程是非常重要的事。 1、根据儿童绘画发展的几个不同阶段，个性心理差异，实施不同的方法，因材施教。 我们应该认识到儿童形成一定的绘画造型能力有其自身的规律和特点，从涂鸦到表象符号的形成，从无意识到有意识表现，到简单的情节构思，最后构成较为完整的画面，能创造自己独特的绘画语言，并能通过直观感受画实物对象，是一个复杂的智能发展过程，每个儿童都要经历这个过程。我们只能顺应这些规律和特点加以正确的引导，那种完全放任自由的方法对待儿童绘画是不可取的态度。 怎样指导儿童绘画这是家长和教师们都十分关心的问题。好的学习方法不仅能够使儿童的观察力、记忆、想象、创作能力都得以提高，而且使儿童越学越有兴趣，同时还可以促进其他学科的学习。不好的方法只能给儿童带来不良的影响，一些教师和家长不应该把大人的想法强加于儿童，使他们养成概念的画法，画画没有信心，总是表现出缩手缩脚，不相信自己，让他们感到绘画不是一种快乐，而是一种负担。 那么什么是好的学画指导方法呢?我认为从整体上看好的指导方法应是：结合儿童绘画不同阶段的心理特点注重儿童个性差异，因材施教，因人施教。在指导过程中结合不同阶段发展的实际情况和自身能力来进行。不能超越儿童的自身能力，如果违背了儿童的年龄特点和心理特点，用成人的观点及标准苛求孩子，不仅会挫伤儿童绘画的积极性，而且还会削弱孩子正常绘画能力的发展，出现适得其反的结果。为了更好地指导儿童画，我们首先要了解各个时期的儿童画特点，了解这些对于指导儿童绘画显得十分重要。儿童绘画的大致发展过程可分为以下几个阶段，每个阶段都有不同的表现特征，他们基本的发展规律既有普遍性，又有特殊性。 普遍性是：涂鸦期大约从18个月----3岁(随意的乱画，感受通过手的运动，在纸上留下的痕迹所带来的满足与快乐。)象征期又叫表现符号期3---5岁（这一时期，儿童能够进一步控制手的运动，画出的形象似乎能看出一点什么，当大人问起这是画的什么看这时他会给自己的画命名字。有时他看着自己的画自言自语地说个不停。）主观感觉表现期5----9岁（年龄小一点能够画其所想，稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。）视觉写实期9岁以后（开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。）特殊性是：在众多的一些儿童中有的发展的早一些，有的发展的晚一些。根据以上这些特点制定相应内容。 例如：低年级对形的认识，平面形和组合形，认识色彩的名称，各种工具的使用方法。 到了高年级，他们进入了客观的写实方法，学生具备深入观察物象与描绘物象的能力，应有系统地讲授美术基础知识。不仅认识色彩的名称而且还能够运用色彩知识进行绘画创作。
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