校园舞蹈是学校开展美育工作的重要手段之一,它不但可以大力推进艺术教育,提高学生的综合素质,培养学生的审美情趣,而且对丰富校园文化活,营造积极向上的校园文化氛围,使学生健康、愉快地成长将起到重要的作用。因为我们所谈的校园舞蹈,不是针对少数有舞蹈天赋的学生,不是对他们进行专业化的训练指导,也不是为了开展高水平的舞蹈竞赛,而是注重多数学生进行基本的舞蹈知识、表演能力、编创能力、舞蹈赏析能力的培养教育。从而培养他们的创作思维,达到对学生心灵美的塑造,使他们的内心世界进入崇高的圣地。
校园舞蹈在校园生活中起着多方面的宣传、教育作用,但它必须通过审美作用才能得以体现,无论是供人欣赏的表演舞蹈,还是亲自参加的自娱舞蹈,如果没有审美价值,失去审美活动中的娱乐作用,校园舞蹈也就失掉了自己的立足点,丧失了存在的意义。
校园舞蹈具有朝气向上的价值导向和健康有益的审美导向。提倡平等教学,才使学生在愉快的学习环境中不断提高。实施校园舞蹈教学只有因材施教,激发学生的兴趣,增加学生学习的主动性,才使学生在心理上一种成功感,达到舞蹈育人的目的。同时,根据学生是学习的主体这一指导思想,强调科学合理教学方法,才能开发学生自己对校园舞蹈的认识。普通院校的学生入学前多数都没有舞蹈基础,他们经过舞蹈选修课学习,虽然具备了一定的舞蹈表现能力,但多数同学都没有舞蹈表演能力,但多数同学都没有舞蹈表演的经历。在实施校园舞蹈教育的过程中,鼓励和诱导相结合,从培养兴趣入手加以引导,培养学生的情感,陶冶学生的情操,增强学生的智力,营造良好的校园文化氛围是十分必要的。让学生思考“假如我是教师怎样做”,让他们根据自己的所思所爱和教师共同创作,让学生充分理解舞蹈主题,反复倾听音乐的内在表现来设计舞蹈动作、舞蹈队形,包括服装、道具、布景、灯光的设计,他们有活力、有朝气、思维开阔、极具想像力并充满了自信。由于校园舞蹈没有过多的约束,使他们在舞蹈中找到了真实的自己,他们根据自己的所思所爱以清新的舞蹈形式推出许多思想性、艺术性、观赏性相结合的较为完美的舞蹈作品,把他们内心真实的感受传递给观众。这样充分调动了学生自主学习的积极性,通过有目的、有计划的实施校园舞蹈的创造和表现,达到精神的物化作用。下面主要谈一下普及校园舞蹈美育的方法和途径。
一、开设舞蹈形体训练课,使大多数学生感受到形体之美
普通高校的学生绝大多数没有接受过舞蹈训练,缺乏舞蹈基础,他们往往具有理解能力强、学习愿望强烈、但身体的柔韧度和动作的协调性、灵活性等特点。所以为避免身体上的伤害,或形成学习舞蹈太难、无法承受的印象,在为普通高校学生制定训练方案时,首先应考虑尽量缩小其舞蹈基本功及技巧要求过高的动作,注重和强调基本形体姿态、呼吸、表情及舞蹈感觉的训练,以保持其积极性。待基本形体动作初步掌握后,可酌情结合音乐,教授一些少数民族舞蹈、带有舞蹈道具的民间舞及古典舞基本身韵优美简洁的动作组合,来吸引学生的兴趣。同时还要强调舞蹈学习过程中要点掌握,比如舞蹈当中的身体重心、呼吸、表情等问题,鼓励他们在舞蹈的过程当中,要将形体训练的状态和舞蹈的感觉结合起来,注重美的、规范的动作及表现力。在此基础上,我们还可要求学生几人结合成一组,利用优美的音乐,编排成小型舞蹈进行表演,以提高其参与兴趣和积极性。
广泛开设舞蹈形体训练课,不仅使学生参与、领略到了舞蹈艺术的美,更使舞蹈教育在高校得以普及。有些普通高校的任课教师和部分学生认为:利用课余时间进行舞蹈形体训练会耽误学习,通过长期的实践和对比,我们发现,经过舞蹈形体训练的普通高校的学生远远要比未经过训练的学生,在动作和表情等方面协调灵活得多,气质也更优雅大方和自信,他们中绝大多数不仅没有影响本专业的学习,反而都成为了品学兼优的好学生。
二、开设作品赏析课,提高学生欣赏舞蹈的能力
舞蹈艺术是集多元文化于一身的综合艺术,每一部真正的舞蹈作品,都不是简单的肢体动作的堆积,而是在反映作品深刻的思想主题和内涵,展示艺术美的魅力。根据普通高校学生特点,广泛开设舞蹈及舞剧作品赏析课,可以使学生了解和领略舞蹈艺术的魅力,掌握舞蹈作品欣赏的方法,从而对欣赏舞蹈产生浓厚的兴趣。
要想达到通过开设《舞蹈和舞剧作品赏析课》实现普及舞蹈教育的目的,课程开设的方法就显得尤为重要,具体来讲,可以以下几点入手,第一,利用多媒体设备将舞蹈产生、发展的过程制作成课件,进行简要概述,并讲解舞蹈欣赏的规律和方法。第二,赏析课的授课,应结合在作品欣赏和分析的过程中进行。我们可以在不同的作品和课时里,分别介绍关于舞蹈的各个相关概念,如什么是舞蹈、舞蹈构图、舞蹈语言、舞蹈主题等等。还可以介绍每节课所欣赏舞蹈作品的主题和主题动作,讲解这些动作在该舞蹈作品当中的主要含义。另外,为了吸引学生更好地理解舞蹈作品,还应对作品的编导者、创作背景、舞蹈风格和特征以及主要表演者尽可能予以简要介绍。第三,舞蹈赏析课应结合老师对作品分析点评及学生谈体会来进行,这样,老师在点评的时候就有了针对性。第四,还可结合每一节课的具体内容教授和介绍一些简单的舞蹈动作,其实,这种参与性本身就是这门课程的主要特点之一,学生自己动起来了,就是对舞蹈欣赏的一种体验,更是提高学生欣赏兴趣的重要渠道之一。
三、积极组织大学生舞蹈团,通过舞蹈表演带动大多数学生接受舞蹈美育
在带动广大学生接受舞蹈美的教育方面,校园舞蹈团(队)始终发挥着积极有效的作用。毋庸置疑,著名舞蹈家的表演,专业性和艺术表现力都非常强,是舞蹈艺术美高度凝练和统一,但他们的表演大多只有通过剧场、屏幕才能欣赏得到。作为高校舞蹈团(队)的同学,他们的表演不一定很到位,但却因为是来自身边熟悉同学的表演,同样能引起广大同学的关注和共鸣,可以作为欣赏舞蹈艺术作品的一个过渡和衔接,从而达到普及高校舞蹈教育的目的。如果在舞蹈选材和编排等方面,选择适合当代大学生欣赏或发生在学生身边的题材或事迹进行编排和表演,将会吸引更多的学生去欣赏和关注舞蹈,这本身也是普通高校普及舞蹈教育的一个有效途径。所以,普通高校应尽量创造条件,组织大学生舞蹈团(队),充分利用和发挥这一有效途径。目前,许多普通高校已经建立了相应的组织,并发挥了积极的作用。那么如何能有效建立舞蹈团(队)并对其进行训练和创编舞蹈呢?
(一)是大多数队员的选择,应侧重于队员自身身体的柔韧性、协调性以及表现力,注重队员形象的整体性;
(二)是应将舞蹈基本功、把上训练、中间练习和舞蹈组合揉合起来,使动作强度和难度要由浅及深。为了增强舞蹈队员动作的整齐、协调和默契程度,可考虑要求学生跟着音乐的节拍或节奏来做动作,反复训练舞蹈队员的舞蹈节奏感;利用规定所做动作的点位方向、角度和间隔距离,来规范舞蹈队员的整齐程度;鼓励学生在做动作时要跟随音乐将感情融入动作和表情当中,并兼顾到其他队员。
(三)是舞蹈作品的选材应适合于大学生特点,积极向上并具有一定主题立意,如荣获全国首届大学生舞蹈比赛表演、创作一等奖的双人舞《网恋》,这部舞蹈以反映大学生业余网络生活为题材,描写了经常发生在学生身边的关于网络恋爱的人和事,该舞蹈作品的编导、表演都是普通高校的学生,舞蹈主题又非常具有现实教育意义,即使该作品的表演风格带有现代舞的痕迹,普通高校的学生,基本上都能欣赏它、喜爱它,并且从受到教育和启发。
校园舞蹈这一学生们喜爱的艺术形式,不仅使学生在教学和实践中得到了真正的锻炼,而且使一些尚不成熟的技术技巧通过排练得到了提高,并培养了学生吃苦耐劳的学习精神和团结向上的团人精神。因为学生们在集体舞蹈的活动中,通过统一的节奏,一致的动作,整齐的、有规则的队形变化,培养了强烈的整体观念。正如德国艺术家格罗塞所说的:“在跳舞的排演中,许多参与者都混合成一个,好像是被一种感情所激动而动的单一体。”“艺术对于民族生活的最有效和最有益的影响,还在于能够加强和扩张社会的团结。
另外,通过排练表现学校师生的自己生活的大型校园舞蹈作品,可以使学生心往一块想,力往一块用。学生们喜爱表现自己生活的舞蹈作品,这不但增强了学生们的求知欲望,而且增加了自信,提高了审美能力。
普通高校普及舞蹈教育,是非常必要而切实可行的,因为,目前最主要、最庞大的高等受教群体就是高校大学生,他们正值获取知识的最佳时机,社会活动相对较少,受教时间和精力相对为集中,我们可以利用更充分的时间,对其进行较大范围的集体授课及训练,基于这些情况,就需要我们认真实践、探索出适合这一层面的舞蹈教育的方法和途径。
校园舞蹈是一种美的教育,它的思想不是说教,而是通过真、善、美的舞蹈形象浸透学生的心田,感染着学生的思想、品质、情感,影响和陶冶人们的性格、情操。同时它的美育作用也体现在美化人的形体和外部动作方面。前苏联革命家加里宁曾说过:“人要是学会了跳舞,连走路都会美观和文雅些。”就是说舞蹈可以从内到外对人进行全面的美感教育。由于校园舞蹈具有直观性、动态性、抒情性、意会性和雕塑性,而舞蹈语言内蕴着的形式因素直接影响甚至规定着舞蹈形象的艺术物质,使它本身就成为人们感受美泊直接对象,极具独立的审美价值。因此,要高度重视校园舞蹈教育的普及工作。
校园舞蹈可以非常直接帮助学生进行健身活动,引导学生追求更高的精神生活。它作为美育的重要手段之一,对学生的情感培养,陶冶学生的情操,增强学生的智力,促进学生在德、智、体、美劳等方面全面发展都起到了重要的作用。
总之,校园舞蹈是一种身体教育,是以审美的、运动的、直观的方式对学生进行教育,它将同时带给学生强烈的视觉冲击,以实现其他学科所无法达到的效果,校园舞蹈作为学校美育的组成部分,除了带给学生优雅的气质,还使学生在综合素质上得到了提高。21世纪科学技术和社会各个领域的竞争更加激烈,走出校园的大学生们不仅要有全面的知识和技能,还要有高尚的情操和健康的情感,这样才能成为社会需要的复合型人才。
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