我是一个古诗业余爱好者。关于学习写古诗，谈点自己的体会和看法，供初学者参考。
一、 用韵
古诗要求押韵。尤其是格律诗，对押韵有严格的要求。现在格律诗的用韵，有新韵、古韵之分。新韵即《中华新韵》。
由中华诗词学会 2005年5月颁布实行。古韵以《平水韵》为代表。平水韵是宋理宗淳佑十二年（1252）在江北平水（今山西临汾），由刘渊编著。当时全国各地，汉字读音差别很大。用一部平水韵来统一标准、便于交流，非常必要。平水韵在古诗发展过程中，起了非常重要的作用。从其诞生至今已经七百多年了。在这漫长的历史过程中，汉字的读音发生了很大变化。原来同韵的字，不再同韵如：家和斜。原来不同韵的字，变成同韵如：东和冬。古诗的押韵，目的就是为了读起来上口。如果该押韵的字不同韵，就达不到押韵的目的。现在普通话已经在全国普及，所以用新韵写诗已经是大势所趋，新韵代替古韵是历史发展的必然规律。如果你想做古诗的研究专家，或是想对古诗进行深层次探讨，学点古韵知识是必要的。如果你只是想学写古诗，我看就没必要去背那些枯燥无味的韵书。如果你已经掌握了平水韵，还愿意用平水韵写诗，也无可厚非。不过你应当明白，你面对的读者，是十亿说普通话的人。用新韵写诗，只要你会说普通话，读一读就知道押不押韵。既快捷又方便，何乐而不为！至于个别遗老不认可新韵，只能付之一笑，不必多言。有人主张写格律诗，还应该回到平水韵上去，不用平水韵，就不是格律诗。按此逻辑，汉字是不是也应该再用甲骨文？新生事物的出现，有人反对，不足为奇，历史的车轮不会停止，更不会倒转。几只螳臂难以挡车。
二、 平仄的应用
格律诗讲究平仄，是为了读起来抑扬顿挫，朗朗上口。虽有明确规定，但在实际运用中，并非铁板一块。一三五不论、先拗后救等都是对平仄的通融和放宽。这些在科举考试中都允许的做法，在一些人眼里仍是大逆不道，违反祖训。举着大棒，到处指责。我认为只要不犯孤平、三平尾、三仄脚这样的大错，对一两字的平仄进行调整，不会影响平仄的整体功能。古代名家名作，一两字出律，也屡见不鲜。如李白的五律《宿五松下荀妪家》，其颈联为“跪进雕胡饭，月光明素盘”。其格律安排应该是“仄仄平平仄，平平仄仄平”，出句完全合律，而对句第一字应平声，现在用了仄声“月”字，如果不救，就成了“仄平仄仄平”犯了孤平，因此第三字必须改为平声，现在用了平声字“明”，对句变成了“仄平平仄平”，就合律了。
又如杜甫的《后至》中：“远在剑南思洛阳”本句应该是“仄仄平平仄仄平”。第三字应平而用了仄声，如果不救，就成了“仄仄仄平仄仄平。”犯了孤平。现在补救，第五字应仄，改为平声字“思”，就成了“仄仄仄平平仄平”。不拗了。
时代在前进，历史在发展。任何事物都不会一成不变。诗词格律也不例外。墨守成规，甚至倒行逆施，是不得人心的。也是行不通的。希望广大古诗词初学者、爱好者，擦亮眼睛，明辨是非，切莫被人误导，误入歧途。这样既浪费你宝贵的时间和精力，也难有建树和发展。
发表评论
◎欢迎参与讨论，请在这里发表您的看法、交流您的观点。