1.大漠孤烟直，长河落日圆。
2.兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一摊鸥鹭。
3.冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。
4.孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
5.纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。
6.天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
7.明月出天山，苍茫云海间。
8.日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
9.月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
10.枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。
既然你想写古体诗，“形式”重于意境，格律很重要，你怎么看？
中国古代诗词源远流长，相比较而言可分为古体诗、近体诗、格律诗等体裁。古体诗每句的字数不一，每首诗的句数也可以不一样。而近体诗只有五言和七言两种。
其中，绝句为四句，律诗为八句。超过八句的为排律或称为长律。在律诗中，第一、二句为首联、三、四句为颔联，五、六句为颈联，七、八句是尾联。颔联和颈联必须句形一样，词性相对，平仄相反，十分工整。实际上三、四、五、六就是二副绝好的对联。
古体诗格律自由，不要求对仗、平仄，押韵较自由，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体，也称古风、古诗。诗经、楚辞、汉乐府、魏晋诗歌等都是古体诗。
《诗经》中的《国风》、《小雅》、《大雅》等都是以四言诗为基本体裁的古体诗。而如李白的《将进酒》；有七言中杂二、三、四五言至十言以上的古体诗。
南北朝后期出现了讲求声律、对仗，但尚未形成完整的格律，介乎古体、近体之间的新体诗。一般唐代以后，称为近体诗，所以通常只分五言、七言两类。唐代一部分古诗有律化倾向。因为格律诗在唐高宗时期被科举考试所采用，所以读书人必须学习格律诗的创作，即使是不愿意受到羁绊的李白也有大量的优秀格律诗传世，比如《登金陵凤凰台》。
作诗时用不用格律是诗人的自由，无论近体诗还是古体诗都有流传千古的佳作。但格律是学习诗词的基本功，这是古代读书人的启蒙教育必学内容。隋朝以后的古人中，没有不懂格律的诗人。
古诗一个字可以代替千言万语，而现代的白话失去了这种作用。中国古代诗词点字成金，意境深远。意境就是到了一定境界的意象表达。而古诗词的意象经过几千年的锤炼，已经达到登峰造极之境界。要写出“很有意境”的诗，对于每一个爱写古诗词的人来说，都有一段很长的路要走，然后在某天开窍，也就“悟”了，也许境界，是灵光一闪。
下面先来欣赏一下杜甫的两首名篇。
杜甫的《望岳》是古体诗，《春望》是近体诗。
古体诗 《望岳》
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
近体诗《春望》
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
《望岳》押韵是仄声，了、晓、鸟、小； 《春望》押韵是平声，深、心、金、簪。首尾联不要求对仗，但颔联、三联均对仗工整。一首好的作品，广度和高度必须同时存在，才能称之为有意境。下面我们在引几首词、令，共同欣赏其精炼笔法和深远意境。
马致远：《天净沙.秋思》
枯藤老树昏鸦。
小桥流水人家。
古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
晏几道《临江仙》
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
苏轼:《卜算子》
缺月挂疏桐，漏断人初静。
时见幽人独来往，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
发表评论
◎欢迎参与讨论，请在这里发表您的看法、交流您的观点。