瑞吉欧的课程我不了解，但是幼儿园课程目前在幼教行业大致都相同，宗旨都是能对幼儿有一系列良好开发脑部活跃的课程，对幼儿的成长有非常大的一个帮助，同样一种课程进入不同的幼儿园所传授，效果也都是不一样，因为都会在课程里面加入当地幼儿园的一些文化以便更容易让幼儿的家长接受这样的教育模式。
奥尔夫音乐教育体系具体内容是什么？？
奥尔夫音乐教育体系具体内容：
1、综合性
奥尔夫指出：原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。
2、创造性（或者称即兴性）
孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然具有对音乐的创造性。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。
3、参与性
通过孩子的视、听、触、嗅，最大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人们必须自己参与的音乐。音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动者参与其间，而不仅仅是一个聆听者。
4、民族性
奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。
奥尔夫音乐重在理念，没有规定一个标准的示范课程，鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。
5、自然性
一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，出现唱歌唱不准的现象是正常的，但他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫最适于孩子。让儿童从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。
扩展资料：
奥尔夫音乐教育体系的优点：
1、音乐教育不再是针对个别家庭儿童的，而是让每一个普通孩子都有机会来感受表现音乐的丰富性。
2、让孩子摆脱了琴凳琴弦的束缚，不再只是被动地聆听。去除枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，并拥有了自己广泛的即兴创作的空间
3、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。
4、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力，提高了孩子的兴趣。
参考资料来源：百度百科-奥尔夫音乐
