一、元代
1.元代 燕南芝庵的《唱论》，是一部专门论述北曲演唱艺术的著作。
2.元代 周德清（1277-1365）的《中原音韵》，是一部论述北曲音韵的专著，从音韵的角度总结了创作、歌唱北曲的规律。
3.元末 夏庭芝(约1300-1375)的《青楼集》，是专门记述元代演员（歌妓）事迹的资料。
4.元代 钟嗣成(约1279-约1360)的《录鬼簿》，记录了元杂剧作家作品的著作，他把在剧作家分为“前辈已死名公才人”、“方今已亡名公才人”和“方今才人”三类，是研究元代戏曲的珍贵资料。
5.元末 贾仲明的《录鬼簿续编》记录了元末明初的戏曲创作成就，收录了钟嗣成、罗贯中等七十一位作家，七十八种杂剧剧目，另附失载名氏杂剧七十八种的剧目。其中对罗贯中的记载，对《三国演义》及其作者罗贯中有重要的史学价值。
二、明代
1.明初 朱权(1378～1448)的《太和正音谱》，由有关北曲的理论与史料和北曲的曲谱格式两部分组成。是现存的唯一一部最早的北曲曲谱。
2.明初 魏良辅(1489—1566)的《曲律》，是论述昆腔唱法及南北曲流派的重要著作。
3.明初 李开先(1502—1568)的《词谑》搜集整理了当时流传的大量戏文曲词及名伶艺伎的轶闻佳话。
4.明初 徐渭(1521-1593)的《南词叙录》，系统叙述了南戏的源流发展、风格特色、作家作品等许多方面，是古代研究南戏成就最高的一部著作。
5.明初 王世贞(1526-1590)的《曲藻》，是中国戏曲批评史上较早的曲话作品之一，也是明代嘉靖、隆庆年间很有影响力的一部戏曲理论著作。
6.明代 沈璟的《南九宫十三调曲谱》是以曲谱具体指导作家的创作和演员的演唱的著作，一是重视声律,二是主张语言要通俗本色。
7.明代 吕天成(1580-1618),的《曲品》，是品评元末至万历年间传奇作家作品的理论著作,是研究明代传奇的一部重要参考资料。
8.明代 王骥德的《曲律 》，是论述昆山腔传奇创作的重要著作。
三、清代
1.清前期 李渔的《闲情偶寄》中的《词曲》、《演习》两部分，后人称为《李笠翁曲话》，总结了昆曲传奇创作和演出的很多经验，是一部很有价值的古典戏曲理论著作。
2.清代 焦循的《花部农谭》，在我国古典戏曲学术史上，研究花部戏曲的第一部专门论著。
3.清代 黄幡绰的《梨园原》，一部重点论述表演技巧的专著。
四、近代
1.王国维把乾嘉以来研究朴学的方法和西方研究史学的方法结合起来，对中国古代戏曲追根溯源、全面考察，回答了中国戏曲的起源、形成、特征、文学成就等一系列根本性的问题。《宋元戏曲考》的问世，是中国戏曲史学的开山之作，为戏曲史研究开辟了门径，打下了基础。
2.梁廷枬继承李调元《曲话》、《剧话》和焦循《剧说》基本方法和内容，写出《藤花亭曲话》。
3.吴梅继承王骥德《曲律》和李渔《李笠翁曲话》的传统，写出了《顾曲麈谈》。它们在内容方面虽不乏新的创造、发展。但是，后来在新理论、新方法的冲击下，不得不从主导的位置上退居下来。