如何构建小学美术高效课堂？
1.课前准备要充分
做好课前准备是上好一节课的关键。（1）备好课，备课要实效；目标要分层；内容要联系实际且要少而精；难易要适中。（2）教具要优化，美术课教具要丰富多样化，但要具典型性和代表性。这堂课上当我拿出用橡皮泥做的“海绵宝宝”时，学生沸腾了，个别学生迫不及待地模仿起来。在拓展延伸时，我拿出用吹塑纸和塑料瓶做的两副夸张的脸，把课堂又一次推向高潮。（3）了解学情，一次音乐观摩课上，我看到80%学生连音乐课本都没有，老师让跟着她唱乐谱，这样不了解学情，何谈高效课堂。（4）灵活运用教材，不但要灵活运用教材还要具备灵活处理教材的能力。这课教材是用泥塑造夸张的脸，因条件限制，我要求学生用橡皮泥，学习效果很好，达到提升课堂教学效率的目的。
2.高效课堂是预设与生成并重的课堂
“凡事预则立，不预则废”。教师课前应充分预设，这样教者对课堂的调控才会越灵活。当然，教师应该认识到美术课堂是复杂多变的，随时会有意想不到的情形发生，也就是说，教师对课堂的预设是不可能穷尽的。因此，优秀的教师会关注学生的个体差异和课堂偶发情况，凭借自己的教学智慧，在预设中生成。教师在备课时要借鉴“中国画”的“留白”艺术，课不能备得太满，要给课堂生成留出时间。可以肯定的说，高效的美术课堂教学大多是预设成功的，在此前提下，教师关注教学过程中的师生互动，生生互动，在智慧碰撞中邂逅无法预约的精彩。在这里，预设与生成达到了高度统一。教学《我喜欢的水果》一课时，我让学生每人带一个自己喜欢的水果，上课时观察它的外形，闻闻味道，把它画下来。有两个小朋友因为闹了点小矛盾，将对方的水果扔在地上，水果被砸扁了，孩子哭了。见到此情形，我问清了情况，让他们以《哭泣的水果》为题，画出被自己砸扁的水果，想想此时水果会想些什么，以后你该怎么做？画完后配上自己的感想。这样不仅完成了教学任务，而且对学生进行了一次道德教育。
3.激发兴趣，让每一个学生乐于参与课堂
新课标中指出：教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。同时在论及激发美术学习兴趣时指出：“兴趣是美术学习的基本动力之一。”那么作为美术教师，就应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式以及教师内在的语言魅力，激发学生学习兴趣，并使这样兴趣转化为持久的情感态度。在教学活动中，教师唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的情绪参与到学习创作中，是成功地完成教学任务的重要条件。
4.因材施教，挖掘每一位学生的美术潜能
在美术教学中，老师一定要注重学生中差异，因材施教。由于每个小学生在能力、气质和个性等方面千差万别，教学时必须考虑学生中的差异的个性，教学中一定要因材施教，分层要求，最终达到差异发展。切不可为了省事，在同课的班级千篇一律，应当依据各班的情况来教学，机动地调整教学内容，灵活教学。同一个班也有许多的差异，教学中课堂里要有的放矢，对不同的学生有不同的要求，在鼓励与鞭策中，挖掘每一位学生的美术的潜能，让学生在每一节美术课中都能发现自己的美术技能，真正体现备教材备学生教学理念。
5.鼓励评价，让学生感受美术课堂的喜悦
曾有人这样说过：美术课堂上老师的一句鼓励性的评价可能会成就另一位梵高。教师的鼓励性的语言，对学生至关重要，有的家长甚至戏称教师的话对他的孩子来说就是圣旨。因此，在美术课堂中老师应该关注每一位学生的美术实践，无论是课堂创作的作品还是课后作业的批改，作为教师的我们，一定不要吝啬对学生的鼓励性的评价和对作品的肯定与赞赏，用充满温情和鼓励的语言评价学生的作品，让学生感受在美术课中创作带给他们的喜悦，要让每个受到表扬的学生感觉到老师对于他们的作品是真心欣赏与真心的赞美，这样才能更加有效的激励学生，保持他们对美术学习的兴趣，起到激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格的教育作用。
6.学以致用，让学生在制作与创作中获得乐趣
新课标指出：将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。美术教学不仅要培养学生要有一双欣赏的眼睛，更重要的是让学生通过学习拥有一双制作和创作的手，教室里学习园地版面的设计、节日贺卡的绘制、手工作品的创造性制作，一张自己精心设计的贺卡，一件用心设计并制作出创意的生活用品，同学合作制作的有创意放飞在天空的风筝，一份为父母精心制作的生日礼物，一张用计算机或其他手段绘制的卡通画，都会让学生在不知不觉中喜欢上每一节美术课的同时，感受到美术创作中乐趣。
7.巧用多媒体，培养能力
自主、合作、探究是新课程倡导的学习方式。在美术教学中要重视学生的亲身体验，改变学生静止的、被动的学习方式，强化学生学习的主动性，培养学生学习的自主能力，鼓励学生参与探究。只有在课堂上有效发挥师生的互动才能体现美术教学的生命力，才能真正提高学生的自主能力，激发学生的感知能力，提高学生的探究意识。以《崇敬的人》为例，在教学中我从网上搜集到有些让人最崇敬的人的照片和图画制成课件，引导学生欣赏，同时让学生相互提问，相互解答，并可分组讨论，引导学生去感受和体验人物形象的感人之处，通过生生间、师生间的讨论、探究，从而撞击出审美的思想火花，产生对优秀人物的崇敬之情。更重要的是这样的课堂教学强调教学过程是互动的发展过程，较之以往的单一的接受式欣赏教学，它更注重课堂教学的过程性和体验性，通过激发学生的亲身体验，改变他们静止、被动的学习方式，培养学生自主学习和自主探究的能力。
如何打造小学美术高效课堂教学？
1.课前准备要充分
做好课前准备是上好一节课的关键。（1）备好课，备课要实效；目标要分层；内容要联系实际且要少而精；难易要适中。（2）教具要优化，美术课教具要丰富多样化，但要具典型性和代表性。这堂课上当我拿出用橡皮泥做的“海绵宝宝”时，学生沸腾了，个别学生迫不及待地模仿起来。在拓展延伸时，我拿出用吹塑纸和塑料瓶做的两副夸张的脸，把课堂又一次推向高潮。（3）了解学情，一次音乐观摩课上，我看到80%学生连音乐课本都没有，老师让跟着她唱乐谱，这样不了解学情，何谈高效课堂。（4）灵活运用教材，不但要灵活运用教材还要具备灵活处理教材的能力。这课教材是用泥塑造夸张的脸，因条件限制，我要求学生用橡皮泥，学习效果很好，达到提升课堂教学效率的目的。
2.高效课堂是预设与生成并重的课堂
“凡事预则立，不预则废”。教师课前应充分预设，这样教者对课堂的调控才会越灵活。当然，教师应该认识到美术课堂是复杂多变的，随时会有意想不到的情形发生，也就是说，教师对课堂的预设是不可能穷尽的。因此，优秀的教师会关注学生的个体差异和课堂偶发情况，凭借自己的教学智慧，在预设中生成。教师在备课时要借鉴“中国画”的“留白”艺术，课不能备得太满，要给课堂生成留出时间。可以肯定的说，高效的美术课堂教学大多是预设成功的，在此前提下，教师关注教学过程中的师生互动，生生互动，在智慧碰撞中邂逅无法预约的精彩。在这里，预设与生成达到了高度统一。教学《我喜欢的水果》一课时，我让学生每人带一个自己喜欢的水果，上课时观察它的外形，闻闻味道，把它画下来。有两个小朋友因为闹了点小矛盾，将对方的水果扔在地上，水果被砸扁了，孩子哭了。见到此情形，我问清了情况，让他们以《哭泣的水果》为题，画出被自己砸扁的水果，想想此时水果会想些什么，以后你该怎么做？画完后配上自己的感想。这样不仅完成了教学任务，而且对学生进行了一次道德教育。
3.激发兴趣，让每一个学生乐于参与课堂
新课标中指出：教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。同时在论及激发美术学习兴趣时指出：“兴趣是美术学习的基本动力之一。”那么作为美术教师，就应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式以及教师内在的语言。
如何让皮影艺术走进小学美术课堂？
将罗山皮影艺术引进小学美术课堂教学很有必要,这有利于传承民间文化知识,有利于培养学生爱祖国、爱家乡的情感,激发其民族自豪感,让罗山皮影在我们的历史长河中永放光彩.
为啥要学习美国小学美术课堂？
美国小学美术课堂非常自由。老师针对学生的不同特点进行教学。
美术课堂文案？
今天又在美术课堂上学习了绘画的技巧，非常实用。
小学课堂概念？
课堂是学生学习的场所，教师应该运用自己的智慧和创造力，挖掘蕴涵其中的无限生机和活力，把课堂营造成生动活泼的学习乐园，让学生在愉快的学习环境中自然、有序地学习和操练，不断提高口语交际能力。
课堂是学生学习的场所，给学生提供了课内实践的机会，让学生在特定的情境中进行实践体验，使他们在活动中感悟道理，体验情感，反思自己的所为，规范行为。
同步小学课堂和小学同步课堂哪个好？
小学同步课堂软件真正是让孩子省心让孩子放心的同步课堂，而且拥有小学毕业所有的课程，帮助孩子家长们树立一个不错的同步课堂学习氛围，还能让孩子没有老师教就能学会小学生跳的舞蹈，真是方便的多了，而且还提供在线随时进行教学，真是一个学习的好工具。
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二者各有利弊。
如何开展小学美术课堂中国画传统技法教学？
国画是我国优秀传统文化的重要组成部分，国画具有博大精深、风格独特的显著特征，除了在国内受到了极高的关注，在国际上也受到了广大民众的喜爱。国画本质上并非是西方概念中的绘画，而是一种文化综合体的表现，我国传统文化中的诗、书、画相结合，形成了一种专属于我国文化的特色综合体。若如想要提高现代社会中人的文化艺术感，提高他们对诗、书、画的欣赏水平，效果显著的方法就是将美术的“精英教育”转变为“大众教育”，将美术的教育教学工作提前至个体的小学学习过程之中。在小学阶段设置美术课程对学生进行国画的教学，能够让学生从小就对我国的优秀传统有所接触，能够培养学生对于中华民族优秀传统的热爱，能够将我国的优秀文化进行传承。小学应通过国画的教学，使学生从小就对国画产生深刻的认识，进而喜欢国画、会画国画，从而在“主科”学习取得成绩的同时，在艺术水平、爱国情感等方面皆有所发展。
一、现行小学美术课程设置的课程目标
正确的开始是成功的一半，如若想要在小学美术的教学工作之中获得更高的成效，教师必须先对美术的教学目标进行确定，从而依据教学的课程目标制定教学计划，并根据计划进行教学工作的实施。笔者通过查询相关资料，特将小学美术课程的教学目标记述如下。
1.第一学段（一、二年级）
①能够用不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣；
②能够用不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣；
③知道观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受；
④能够无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
2.第二学段（三、四年级）
①能够初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望；
②学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别；
③观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受；
④能够采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，能够进行简单美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
3.第三学段（五、六年级）
①能够运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感；
②能够运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境；
③能够欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解；
④能够结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
由此可见，小学美术的课程目标设置层层递进、逐渐提高，小学美术教师应在课程目标的基础之上设置有针对性的美术教学，帮助学生更好地进行美术的学习。
二、小学美术课程设置的课程意�x
小学时期的学生，尤其是小学低年级的学生，他们的想象力和创造力均处于非常活跃的阶段，小学美术教师可以通过对学生进行国画的教学，促进学生想象力、创造力的发展，开发学生美术学习的潜能，激发学生爱国主义情感，传承我国优秀传统文化。除了简单的对学生进行国画的教学，小学美术教师可以利用诗、书、画这个文化综合体对学生的国画能力间接地进行培养。书法与国画的联系，在于它们都使用毛笔进行创作；诗词与国画的联系，在于它们都对作者所要表达的情感进行展现，诗佛王维曾说“诗中有画，画中有诗”，表达的就是诗与画的联系。因此，美术教师要对小学生的国画教学提高重视，充分利用自己的美术课堂，为学生提供更加丰富的国画知识，使学生能够在国画的学习过程中逐渐成长。
1.促进学生的全面发展
新课程改革对学生的全面发展提出了较高的要求，这是因为教育教学工作的目标就在于为社会培养优秀的建设者，为国家培养高水平的接班人。新时代条件下，只有得到全面发展的学生才能够在进入工作岗位、社会生活之后，取得其整个人生的成功。
2.完善学生对美的学习
全面发展，包括德、智、体、美、劳等多个方面，美作为一个独立的基础素养，仅仅依靠学生在生活中发现美、表达美、交流美等方式进行美的探索和学习是不够的，美术课程在小学的设置，能够帮助学生更加规范的进行美术学习，从而能够形成追求美的正确取向，使学生能够在美的课程中，更加有效的进行学习和提高。 三、在小学美术课程中进行国画教学的意义
在小学美术的课程之中，国画的教学是一项重点内容。从笔者自身对于国画的学习感受而言，笔者在学完国画之后感受到了我国传统文化博大精深，更使自身的综合素养有所提升。为促使小学生能够在对国画的学习中对我国优秀的传统文化有所学习、对自身的美的素养有所提高，笔者首先对国画教学的意义进行了整理与归纳，以便更好地使小学生能够对国画形成争取的认识，从而在学习过程中有所重视。
1.接触我国的优秀传统
现如今的时代下，先进的科学技术逐渐应用于社会生活之中，使社会中人产生眼花缭乱之感。小学生进步的时代之中，导致学生有限的学习方面涉及不到类似于戏曲、功夫、国画、书法等传统的文化和国粹，从而使学生对这些知识接触较少。小学美术课程中对学生进行国画的教学，能够帮助学生在认识我国文化的基础之上进行更深程度的理解和接受，使学生能够在此过程中受到文化的熏陶，使其终身受益。
2.陶冶学生自身的情操
我国的传统国画讲究的是整幅图的意境和内涵，画家希望通过画面展现出真正的艺术美。小学生能够在对国画的学习过程中，在美术教师的指引之下，逐渐使自身的气质得以培养，使自身的情操逐渐提高。
3.培训学生的美术素养
作为我国的优秀传统文化，国画能够培养小学生的艺术思维能力及其相关心理素质，国画不同于素描，国画一旦落笔便不能够再更改。国画的教学能够培养学生的判断能力、耐心等相关心理素质，让学生逐渐养成胆大、细心的性格。
4.增强学生的艺术思维
国画中的形象主要靠表现性进行体现，国画整篇的画幅就为展示画家的个人情感，因此，国画的画幅中必然包括一些经过提炼后的形象对画家的内心进行表达。小学生对于国画的学习，能够帮助学生在理解画家情感的同时，学会利用国画将自己的内心进行展现，从而使学生形成一种更高层次的思维方式。
5.培养学生热爱生活
国画的精髓是神韵，国画的内容一般都能够在生活和自然中找到现实的素材，因此，对于国画的学习，能够帮助美术教师培养学生的观察力，从而通过学生对于现实生活的仔细观察，使学生能够拥有丰富的创作素材，使美术的教学更具成效。
四、小学美术课程国画的教学策略
上文中，我们对小学美术的学习意义、课程目标进行了详细的分析，并对小学生进行美术学习的意义进行了简单的论述。作为一名小学美术教师，我们不能够仅仅在理论上对此有所理解，而应根据对这些理论的理解向前迈出一步，指引自身的教育教学工作，使理论能够指导实践，使理论与实践进行结合，从而使教师的教学更加规范，使学生的学习更加有效。以往的文献多从理论的角度为教育工作者提供了指导，下面笔者对自身的经典国画课堂进行简单记述，希望能够为各小学美术教师进行国画教学提供实践运用的借鉴。
中国画是中国独具特色的绘画方式之一。中国画利用中国特有的毛笔进行作画，以水调墨或者水彩，将自身的构图、想要表现的意象展现在宣纸上。小学生通过对中国画的学习，可以体验到水、墨、色在宣纸上的奇妙变化和画面的笔情墨趣，了解和体会我国传统绘画及文化的特点。笔者建议，在学生进行中国画的学习之前，要求学生先对软笔书法进行训练，从而掌握毛笔的执笔姿势和书画力度，为中国画的学习和训练做好充分的准备。
（一）教学目标设置：目标的设置是计划制定的依据，课堂的教学目标确定下来之后才能够更加有方向性的进行计划的制定，根据新课程改革对小学生在美术课堂中进行学习的要求，笔者特将教学目标分为以下三部分：
1.知识与技能：要求学生熟悉中国画的工具和材料，感受中国画的独特韵味及运笔用墨的技法。
2.过程与方法：要求学生能够利用水墨的点、线，用笔用墨的技法体会墨色变化体会水墨作画的乐趣。
3.情感态度与价值观：培养学生对中国画的欣赏能力，激发学生对于我国优秀传统文化的热爱。
（二）课程教学设置：根据年龄特点进行分段学习。
低年段：1-2年级：审美培养上，经典国画作品欣赏以吴冠中的国画作品作为欣赏范本。引导学生感受、体会画家画作中点、线、色的元素表现的意境。技法上，学习用毛笔练习画点、线、色，体会笔墨的水情墨趣，在“玩玩”中初步体会学习毛笔的中锋、侧锋用笔和运笔及墨色的清、淡、浓、干、焦五色。
中年段：3-4年级：审美培养上，以齐白石经典的蔬菜瓜果、小动物的国画小品为主要欣赏范本，引导学生品味一蔬一果，一虾一蟹的画意及笔墨妙韵及中国画中的题字落款的��面布局。技法上进一步学习体验、体会笔墨的浓淡干湿展现出来的奇妙效果。
高年段：5-6年级：审美培养上，以古代的有名山水画为主作为欣赏范本，引导学生欣赏体会古代文人的山水情怀及在山水画中表现的意境及中国画的特殊构图法，散点透视等。技法上，学习用中锋来勾画树木、山石；学习用侧锋皴擦画出树干、山石的凹凸及纹理及墨色浓淡干湿画面处理。
（三）课堂教学模式：课堂作为教师开展教学工作的主阵地，笔者将其分为三个阶段，课堂导入阶段、课堂教学阶段、课堂结尾阶段，在这三个阶段，教师可以这样开展有效的课堂教学：
1.课堂导入
课堂导入阶段，可以首先对学生展现几幅经典的中国画；在对学生进行国画的简单介绍之后，对国画的作画工具进行展示；并教会学生其使用方法，包括握笔姿势、调墨调色方法等；之后，教师对学生进行示范，要求学生仔细观察国画的基本画法；在学生了解了基本的国画作画方法之后，教师揭示课堂的教学主题：例如画山石。
2.课堂教学
课堂教学阶段，美术教师首先为学生提供一些展现画山石的国画，要求学生通过观察范例对山石的造型结构、皴擦墨色处理等进行思考、讨论和总结；在学生对山石的特点进行了整体的、完善的了解之后，教师可以要求学生在课堂之上进行作画，将自己理解了的山石结构通过勾画、皴擦的技法展现在宣纸之上；学生作画完毕，教师要求学生谈谈自己的作画时的体验和感受，要求班级内学生进行经验的交流。 3.课堂结尾
课堂结尾阶段，美术教师组织学生对自己的作品进行展现，小组之间进行作品的互评，教师在此过程中对学生的评价过程进行适当的参与和指导，使学生的国画水平能够在教师和同学的反馈信息中得以提高。另外，由于国画这门艺术是我国优秀传统文化的代表之一，教师应在此阶段对学生的德育工作也有所渗透，激发学生的�酃�情感，培养其承担传承文化的责任。
（四）课后活动。
教师的课后任务布置应以课堂的理论教学相结合，从而使学生的理论与实践能够在结合的过程中对所学的知识进行更深程度的理解和更高程度的掌握。笔者认为，国画的教学应不仅仅是课堂之上的授课内容，而更应在学生的日常生活中有所训练，因此，笔者在课后会为学生创办一些小的活动，帮助活跃性、积极性较强的小学生更好地巩固国画的学习内容。
笔者在为学生开展课后活动的过程中，会要求学生在保证纪律的情况之下通过自身的思考将国画的精髓进行展现，可以展现其意境美，也可以展现其结构美。笔者在学生的创作过程之中发现，一些创造力较强的学生，会有选择的将国画与其他绘画形式进行结合展现一幅综合性较强的画幅。绘画的评比，并不仅仅限制于学生所作出的画笔触是否细腻、意象是否充分展现，而应通过对学生在画幅中想象力、创造力的展现进行评比，对学生在画幅中所体现的国画精髓进行评比。
五、结语
综上所述，国画为小学生打开了通往我国传统艺术宝库的大门，加强了小学生对于祖国传统文化知识的认识和了解，让他们看到了专属于中国美术的博大精深，领略了国画的魅力和气势，并不断树立起民族的骄傲感和自豪感，使每位学生都能够在国画学习之后主动的承担起文化传承的责任。国画的教学意义众多，国画的教学承载着万众的期望，然而国画的教学在美术的教学中仍困难重重。首先用于国画教学的课时很少，无法对丰富的国画技巧进行详细的讲析和训练，因此小学美术教师多选用临摹来使学生的国画能力有所提高。这样的教学模式，将学生固定在观察、模仿、反馈的不断循环之中，对学生的想象力和创造力产生了抑制，从而在降低学生学习热情的同时，降低了学生对于国画的热爱，降低了学生的课堂参与程度，降低了学生国画能力的实质性提高，更降低了学生全面发展的可能性。小学美术教师应极力避免此现象的出现，让学生能够在规范的指引之下对想象力和创造力进行提高，使学生能够切实从国画的学习中获得知识。笔者在自身对小学生进行国画的教学过程中通过不断的实践和探索发现，小学生进行国画学习的首要，是要了解国画的特点，教师应使学生能够对国画的特点进行深刻的领会，其次是用笔用墨的技法要掌握，只有多练习，才能在用笔用墨中体会水墨的意趣。学生在作画的过程之中，应是学生能够根据自己的思考和想法自己决定画幅中内容的展现。学生创作的过程应交由学生自由的想象、创造、表达自身的思考。
高中美术教师课堂技巧？
讲授法。
这是一种有教师用生动的语言向学生传授知识的方法。即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法，讲解法，讲读法等。一般理论性的讲述美术常识，欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。
演示法
演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画的方法步骤。
练习法
练习法是学生在老师的指导下，将所学知识运用与实践，以达到巩固知识，形成各种技能技巧，把新知识变换为能力的一种方法。
谈话法
谈话法是通过与学生互相交谈来进行教学的一种方法。
参观法
参观法是丰富学生的感性知识，扩大视野，使教学同实际生活相联系，并从中受到实际教育的一种方法。
美术课堂照片怎样起名？
可以按画面的内容来起名字，也可以按照画的寓意来起名字。